前期制作包括劇本編寫、角色設計、場景設計、分鏡頭設計等。中期制作需要依據(jù)前期規(guī)劃來進行整個動畫片段的制作，步驟分別為建模、材質(zhì)、燈光、分鏡動畫、攝像機控制、渲染等。后期制作是對前面所制作的內(nèi)容進行剪輯、合成、添加字幕、配音以及音效等。
一、前期制作
1. 文學劇本：這一步是動畫的基礎，可以理解為把文字表述視覺化，也就是說，劇本中所描述的內(nèi)容將用畫面來呈現(xiàn)。文學劇本有許多種變現(xiàn)形式，神話、科幻、民間故事等，內(nèi)容要求如下：健康向上、思路清晰、邏輯合理。
2. 分鏡頭設計：把文字進一步視覺化。這一步需要導演根據(jù)文學劇本進行再創(chuàng)作，也將淋漓盡致地展現(xiàn)導演個人的創(chuàng)作風格。分鏡頭由畫面與文字共同組成，包括鏡頭的類別和運動、構(gòu)圖和光影運動方式和時間、音樂與音效等。每一個畫面都是一個鏡頭，其中的文字的
作用是表達鏡頭長度、人物臺詞及動作等。
3. 角色設計：包括人物造型、動物造型、器物造型等設計；設計內(nèi)容包括角色的外形與動作設計。造型設計要求也比較嚴格，考量角度包括標準造型、轉(zhuǎn)面圖、結(jié)構(gòu)圖、比例圖、道具服裝分解圖等，通過角色的典型動作設計并附以文字說明來實現(xiàn)，造型可適當夸張、要
突出角色特征，運動合乎規(guī)律。
4. 場景設計：這一步是整個動畫中景物和環(huán)境的來源，包括平面圖、結(jié)構(gòu)分解圖、色彩氛圖等，通常用一幅圖來表達。
二、中期制作
1. 建模：動畫師根據(jù)前期的造型設計，通過三維建模軟件在計算機中將需要出場的角色和場景中出現(xiàn)的物體繪制出模型。常見的建模方式有如下幾種：多邊形建模、樣條曲線建模、細分建模等。
2. 材質(zhì)：即給模型賦予生動的表面特性，比如物體的顏色、透明度、反光度、反光強度、自發(fā)光及粗糙程度等。這一步將通過貼圖操作，將二維的圖片轉(zhuǎn)化為三維形式，進而形成豐富的表面細節(jié)和嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)。
3. 燈光：巧用燈光能最大限度地模擬自然界以及人工光線類型，不僅能為場景照明，投射陰影，更能為畫面增添氛圍。
4. 攝影機控制:依照攝影原理在三維動畫軟件中使用攝影機工具,實現(xiàn)分鏡頭劇本設計的鏡頭效果。畫面的穩(wěn)定、流暢是使用攝影機的第一要素。攝影機功能只有情節(jié)需要才使用，其位置變化也將產(chǎn)生動態(tài)效果。
5. 分鏡動畫：根據(jù)分鏡頭劇本與動作設計，運用設計出的造型在三維動畫制作軟件中制作出一個個動畫片段。三維動畫中的角色說話時的口型變化、喜怒哀樂的面部表情、走路姿態(tài)和動作等，都要自然、細膩、逼真。
6. 渲染：指根據(jù)場景的設置、賦予物體的材質(zhì)和貼圖、燈光等，由程序繪出一幅完整的畫面或一段動畫而后輸出。無論是靜態(tài)或動畫效果圖，都需要渲染才能完成
三、后期制作
三維動畫的后期合成主要是將中期所做的素材剪輯合成，添加字幕配音和音效等等，按照分鏡頭劇本的設計，通過非線性編輯軟件的編輯，使故事畫面更為流暢，節(jié)奏感更強，將整部動畫片制作完整，最終生成動畫影視文件。
以上就是我為大家總結(jié)三維動畫制作過程的簡單介紹，希望對大家有所幫助。
